《戏聚高平·擂响中华——中国梆子大会》的舞台上，一位晋剧演员的激情如火，让整个空间都变得炙热。

当他倾情诉说着他这一路坎坷的经历时，

灯光下，身为评委的何赛飞忽然拍案而起，怒斥行业现状。

(资料图片)

“戏呢？钱呢？”

“我们老说戏曲的未来在青年，光喊口号有什么用，我们需要有人为这样优秀的演员保驾护航，年轻演员才有出路，戏曲才有出路啊！”

这位越剧名家与影视明星，为何突然在这样的舞台上情绪崩溃？

背后，是她对戏曲的深沉热爱与执念，也有她自己与戏剧结下的不解之缘。

每一滴眼泪，都是她与舞台、艺术、与自己生命中的戏曲经历的见证。

何赛飞，这一次，想告诉我们什么？

何赛飞，一名曾经在越剧界的璀璨星星，却在荧屏上绽放出了更加夺目的光芒。人们纷纷问起，这样一位舞台上的佼佼者，又是如何在电影与电视的繁星中，创造出属于她的星空的呢？

在何赛飞的成长时期，中国正经历着一场史无前例的革命。

原本是文艺界的佼佼者，她的父亲因为这场运动而被迫放弃了自己钟爱的工作，转而到浙江岱山县的一个偏远乡村从事劳动。

然而，就在这样的环境中，何赛飞与越剧结缘。

当地有时会在露天场所播放一些经典的越剧电影，例如《红楼梦》和《碧玉簪》。

这些电影，在大多数人眼中可能只是一种娱乐，但对何赛飞来说，却是一次灵魂的洗礼。

每次观影后，她都能轻易地哼唱出那些深情的旋律，仿佛那些歌声与她的心灵产生了某种深度的共鸣。

这一特点，很快就被她的父亲察觉到了。对于一个曾经身在文艺界的人来说，何赛飞对越剧的那种热爱和才华是不容忽视的。

他马上请一位热爱越剧的邻居教了何赛飞几曲。

练得越多，越是喜爱。

在一次次放声歌唱中，何赛飞坚定了自己的热爱。

在青春的十六岁，当岱山越剧团的选拔门槛被放下，何赛飞毫不犹豫地踏上了这条充满挑战的艺术之路。

背后，是她父亲深厚的期望，希望这片璀璨的舞台能让他的“小麻雀”飞得更高、更远。

成功跻身岱山越剧团后，她却发现自己好像是一只落入孔雀群中的小麻雀，与那些从娃娃抓起就沐浴在专业训练中的同伴们，相比之下，她的技艺显得稚嫩。

但是，何赛飞有一种不服输的勇气。

每天早上5点，当大部分的人还沉浸在梦乡时，她已经站在山顶，用自己的嗓音唤醒了沉睡的大地。

那段时间，她的世界狭小而又宽广：一个狭窄的舞台，却孕育了一个女孩的无尽梦想。

她毫无保留地投入，几乎与外界隔绝。

正是因为这种纯粹和专注，她的技艺进步迅速，很快就成为了越剧团的核心成员。

1983年，她被调入浙江小百花越剧团，与茅威涛、何英、董柯娣、方雪雯并称越剧“五朵金花”

每一个艺术家都有自己的艺术梦想，而何赛飞的梦想并不仅仅囿于舞台。她有过数次与影视导演的交流，从中她感受到了影视艺术的魅力和可能性。

为了探索更广泛的艺术形式，何赛飞决定迈出越剧的舒适圈，踏入荧屏的未知领域。

1984年，何赛飞首次在亮相荧幕。她在《五女拜寿》中饰演小丫鬟翠云的角色，她出水芙蓉般的面庞和精湛的演绎，完美诠释了“江南女子”的传统形象，给公众留下了深刻的印象。

转入影视行业后，何赛飞迅速得到了张艺谋、陈凯歌等一流导演的青睐，并各种顶级演员合作，创造了诸多难忘的影视角色。她的演技得到了业界与广大观众的广泛认可。

这次转型对于何赛飞来说绝不轻松。电影的节奏、情感的表达与舞台戏剧存在很大的不同。但正是这样的不同，成为了何赛飞探索的乐趣。

她用越剧的细腻情感，加上电影的深度和宽度，将角色诠释得入木三分。观众们为她的演技所震撼，这位曾经的越剧女王，如今也在大银幕上展露锋芒。

然而，这种成功并非一蹴而就。背后是何赛飞无数的夜晚研究剧本，是她每一次为了更好地理解角色而进行的深入挖掘。

大家都知道何赛飞在电影《大红灯笼高高挂》中饰演的角色——三姨太梅珊

却鲜有人知她为争取到这个角色所付出的努力和面临的挑战。

虽然何赛飞在越剧界享有盛誉，但她在影视行业还是个新人。

尽管片中的角色需要有戏曲功底，但何赛飞在影视拍摄上所遇到的问题完全不同于舞台表演。

另外，电影要求她演绎的是京剧，而与她熟悉的越剧有很大的差异，使她在短时间内要调整自己的唱腔，这都为她带来了很大的挑战。

而何赛飞毫无退缩之意，每天骑着破旧的自行车，不畏炎炎烈日，前往京剧老师的住处，闭门苦学数个时辰。

这样的投入，不仅仅是为了角色的形态、语言，更是为了更深刻地体会到角色的心灵。

这是何赛飞对待艺术的认真态度，这也是她为什么能够成功转型，而且一炮而红的原因。

总的来说，何赛飞在艺术之路上所展现出的不平凡，不仅仅是她的才华，更多的是她的坚韧和努力。

她用自己的生命在讲述每一个故事，为每一个角色赋予生命。

这种精神，让我们看到了一个真正的艺术家应该是怎样的：无所畏惧，勇往直前，为了艺术，不惜一切。

何家原本宁静的日子被何赛飞母亲突如其来的肺结核所打破，成为了家中持续的焦虑源头。

为了救治母亲，他们经历了漫长的医疗之路，辗转于多地的医院。

家中原有的积蓄如流水般消耗殆尽，家的温暖也逐渐被冰冷的经济困境所侵蚀。

不幸接踵而至，何父被命令下放劳动，全家离开了熟悉的城市环境，迁徙到了官山小岛。

那里的生活条件简陋，经济来源更是捉襟见肘。

岛上的景色或许宜人，但对于他们来说，这更像是被生活遗弃的孤岛。

何父母之间，由于种种原因，婚姻的裂痕逐渐变得明显，直至不可修复。

何赛飞母亲选择离开，而三个孩子在家破人散的情况下被迫选择归属。

何赛飞选择与父亲携手度过难关。

在这狭小而贫瘠的空间里，她不得不早早放下孩子玩耍的心情，学会了洗衣做饭，成为了家中的小女主人。

岁月流转，何赛飞渐渐长大。

这么多年来，为了女儿，何父选择了孤独，没有再找寻新的伴侣，只为给女儿一个完整的家。

他从一而终地支持着女儿学习越剧的梦想，不遗余力地为女儿寻找最好的资源，给她最好的学习条件。

因经历过父母离异的种种伤痛，何赛飞深知家庭的珍贵与和谐的意义，对待感情显得格外慎重。

她坚信真正的感情应当是不变和专一的，一旦结婚就不应再有离婚的选择。

在越剧团，何赛飞认识了她一生中极为重要的人，与她未来相伴一生的伴侣——杨楠。

杨楠是何赛飞老师的儿子。

一次，杨楠得知母亲身体有不适，匆匆跑去探访。

恰好和同在越剧团的何赛飞相遇了。

这个偶然的机会，让两颗年轻的心碰撞在了一起。

杨楠那彬彬有礼的气质、高大的身形，何赛飞几乎一眼便被吸引。

而杨楠也为何赛飞那甜美的笑容和独特的气质所打动。

他们如同两颗星星，被命运所吸引，相互旋绕。

不久，他们的友情逐渐加深，他们经常约定一同用餐，交流彼此的心事。

那时的他们，尽管在公众眼中，都已是明星，但仍然宛如平凡的青涩情侣。

那种单纯的相互欣赏，让他们相约前行。

何赛飞的事业开始翻滚上升，主演了电影《五女拜寿》以后，她在影坛的名声越来越大。

就在这关键时刻，家中发生了变故。

她深爱的父亲病重，她身处工作，无法回家。

杨楠为了让她安心，决定亲自照顾父亲，他每日的辛勤守护，何赛飞都感怀于心。

不久，老人病逝，而杨楠的细致关怀成为了何赛飞心中最深沉的记忆。

随后，何赛飞成功地加盟了86版《红楼梦》。

尽管这部作品的录制时间长达三年，但杨楠仍然支持她，默默承受着外界的压力。

他甚至在一封给何赛飞的信中写道：“我爱大海，更爱海的女儿。”

这种情深意切的表白，让何赛飞的心完全为之融化。

1988年，这对情侣决定迎接人生中最美好的时刻——他们举行了简单而温馨的婚礼。

婚后，两人的生活虽不富裕，但幸福满满。

直到十年后，他们迎来了家中的新成员——儿子何啸风。

这个新生命的到来，也意味着两人情感的延续。

但工作的忙碌仍使何赛飞时常在外，留下杨楠在家中独自肩负起照顾家庭的重任。

他成为了家中的守护者，无论是照料年迈的父母，还是教育孩子，或是支持何赛飞的工作，他都做得如此完美。

他弥补了何赛飞幼时家庭残缺带来的不安，把家变成了何赛飞最坚强的港湾。

在这个快速变迁的时代，何赛飞的人生如一部感人至深的传奇。她的经历不仅仅是荣誉和曲折的交织，更是对坚韧与真挚价值的最好诠释。无论是事业的高潮，还是家庭的起伏，她始终秉持着真诚与坚定的态度。

何赛飞所展现的不是短暂的璀璨，而是那种不畏风雨、历久弥新的光辉。她要告诉我们，在这个瞬息万变的年代，真正有价值的并非转瞬即逝的荣耀，而是那种经得起时间淘洗，始终闪耀的坚韧与真诚。

在何赛飞的人生旅途中，往前走，她一步步攀登，站上更大更高的舞台；回头望，父爱安抚她幼年的伤痛，丈夫给予她无限的用耐心和包容，支撑起一个温暖的家。所幸，童年逝去的，她都找了回来。